|  | I love Mykonos, just strolling around on a lazy afternoon, munching my gyros on one hand, rangefinder camera on the other hand, just plain nice, can't beat that.
Stop and look, chat, look again and click, I will never get bored of this, I try my best to avoid the rave, not my type of fun well not if the sunset view is this gorgeous, miss you Mykonos.
|
|  | Taken in Singapore for quite awhile, lovely wedding shot entirely on film and rangefinder camera, this is the actual album lay out before I handed it out to the printer.
P.S the pics look distorted in thumbnails due to the strange display of multiply and the format of the pics but if you click on them, they enlarge nicely, enjoy
Tech Info: Hexar RF + 35mm f1.4 lens |
|  | This photo op was definitely the most bizzare photo op I've ever been to, rule numero uno: no pictures in the area where is the best place for pictures!
But the funniest thing I didn't complain, heck I'll do it again in a heart beat.
Baduys are one of the last bastions of people in the super crowded Java where they hang on to their beautiful old way of living. Respect the nature seems to be the main foundation of their lives, there are so many 'pamalis' (taboos) which dictate their way of living accordingly to the mother nature.
Baduy themselves can be generally split into two different sub-tribes, the outer Baduy, the interior Baduy, while the interior Baduy strictly adheres to the old rule, the outer Baduy is more flexible, they accept some level of 'modernity' though it's still traditional by any western standard.
This is for a reason, the outer Baduys act as a buffer zone, filtering and reducing outside impacts for the interior Baduys by means of geographically - their villages conveniently surround the interior Baduys and serve as the entrance gate - and also culturally as any interior Baduy member who feels he's no longer able to follow the interior Baduys' rules is free to move to the outer community.
The easiest way to tell apart of both Baduy tribes is through their headband, interior Baduys wear white headband while the exterior Baduys wear blue ones.
The biggest myth of interior Baduys is that you're not allowed to take picture of them, that's just not true, you're free to take picture of anything and anyone as long as it's outside the territory of interior Baduys as my pictures demonstrate below.
The interior Baduys are some of the fiendliest people on earth, sincere and very humble. They're also some of the strongest trekkers on earth as they start hiking mountains and hills up and down since the tender age of two.
Walking is the only mean of transportation for them as vehicles of any form are strictly forbidden, they can walk for days as if it's a sunday walk on the park.
Staying in the interior Baduy village is an exercise of controlling yourself and respecting your host, so many moments that can easily win any photo competition I could only admire my eyes as thet believe taking pictures in their land is a big taboo and can bring bad luck, this is one of the main reasons heck probably the only reason why caucasian (white) people are not allowed there because they keep deliberately break the law in the past.
Staying with them for a night has opened my eyes of how to live as it has been for hundreds of years and it's a major contrast to the outside world where everything changes in a blink of an eye.
Tech Info:
Olympus E3 Zuiko 12-60 |
|  | Okay I gotta be honest, photography took a back seat on this trip, fly fishing was the order of the day, hence the visit to Sentarum, the largest freshwater body in Kalimantan (Borneo).
Sentarum is a maze of small lakes, big lakes, rivers, tributaries, swamp well anything of freshwater really, oh did I mention it's biiiig with capital B, it also happens to be a National Park.
Despite being a national park people actually inhabit this area for a long time ago, the malays and the dayaks specifically the Ibans. Malays are predominantly fishermen while dayaks are mostly farmers and they live in separate areas. Despite the demographic differences they actually co-exist peacefully.
Sentarum is one of the most remote area in West Borneo, it's difficult, painful and expensive to get there. 700 km of car trip trough Trans Kalimantan road (if you can call that) which resembles more of mud hole in the rainy season, continue with 5 hours squatting in a small boat really not for everyone.
But I had a blast, people are friendly, landscape can be beautiful and I also learn not having cold drinks for a week can make you do crazy stuff i.e taking 6 hours boat ride on a blistering hot day (it's the damn equator)to a border 'town' -village, really- just to have an iced cold drink. I also learned my camera is actually weather sealed as it's advertised (don't ask how)
So much potential in Sentarum and yet like almost everything in this country it's so mismanaged, I heard there's a plan already being proposed for coal mining and palm plantation.
Will I come back here again? Maybe, once my ass has grown calluses from bouncing up and down in a car for 15 hours (thank you trans kalimantan road) and I learn how to squat properly.
But next time I'll make sure I'll bring a big box of ice filled coleman.
Tech Info: Olympus E3 Zuiko 12-60mm |
|  | Kalau ada rahasia untuk menghasilkan foto-foto wedding photojournalism yang baik adalah cahaya ambien atau available/ambient light.
Menggunakan cahaya ambien menghasilkan sebuah foto yang memiliki mood yang kuat dengan dimensi yang berbeda dan amosfer suasana yang lebih dramatis. Menggunakan flash bertenaga kuat memang menghasilkan eksposur yang 'lebih sempurna' tapi terkadang lebih banyak mematikan mood yang bisa dihasilkan tanpa menggunakan flash. Untuk ini anda butuh lensa 'cepat'. Yang saya maksud cepat disini lensa dengan bukaan f/2 atau lebih besar lagi. Kenapa lensa cepat jadi pilihan saya selain untuk bisa mendapat pencahayaan yang lebih, yaitu bokeh alias area kabur karena di luar fokus.
Sudah menjadi trik visual umum dengan adanya bo-ke atau bokeh - huruf h ditambahkan oleh Mike Johnston untuk menghindari pengucapan yang salah oleh orang barat - maka perhatian orang yang melihat sebuah gambar akan terfokus langsung ke objek yang fokus dan bokeh juga menambah 'kedalaman' yang memberikan efek 3 dimensi ke sebuah foto.
Itu baru soal tekhnis peralatan, ada 3 hal lain yang lebih penting lagi: practice, practice, practice. Ala bisa karena biasa. Ada alasan kenapa wedding photojournalist terbaik di dunia hampir semua nya adalah eks fotojurnalis atau fotografer dokumenter. Karena selain memang mempunyai kecintaan terhadap 'aliran' dokumentasi ditambah juga faktor mereka sudah terbiasa melakukan liputan.
Anda tidak perlu buru-buru melamar menjadi fotografer majalah kalau ingin menjadi wedding photojournalist yang baik. Cukup banyak berlatih memotret liputan, secara dasar hampir tidak ada perbedaan meliput sebuah kejadian berita dengan sebuah perkawinan. Tidak harus jauh-jauh, cukup melakukan liputan di sekitar lingkungan anda seperti acara 17 an.
Bila sudah merasa mampu coba bikin 'self assignment' atau proyek pribadi, tidak harus muluk-muluk. Untuk sebuah proyek pribadi yang berhasil maka harus visible (iya dong), feasible, reachable, doable dan dengan objek cerita yang jelas. Ditambah dengan banyak melihat hasil kerja fotografer lain yang anda kagumi sebagai referensi (bukan untuk dikopi) maka langkah untuk menjadi seorang wedding photojournalist yang baik lebih cepat.
Bila memiliki dana tidak salah untuk mengikuti pelatihan fotojurnalisme dan ini juga saya anjurkan untuk working wedding photographer yang ingin meningkatkan kemampuan untuk menjadi wedding photojournalist.
Pelatihan fotojurnalisme setidaknya akan menambah wawasan yang berbeda dan segar dalam kemampuan fotografi.
Saya kenal seorang wedding photojournalist muda di Jakarta yang memulai tanpa latar belakang fotografi apalagi jurnalisme tapi dengan minat yang penuh, semangat belajar yang kuat, mengikuti pelatihan jurnalisme, banyak bertanya, banyak melihat, banyak melakukan self assignment, banyak berlatih maka dia sekarang sudah berkembang menjadi salah satu wedding photojournalist yang mumpuni di Jakarta.
Info Tekhnis: Kamera: Olympus E1, Nikon F4S, Contax RTS, Nikon D70 Lensa: Zuiko, Nikkor, Carl Zeiss, Sigma copyrights 2007 Fajar Setyawan (more photos will be added later)
|
|  | Inspired by the tittle of Jamie Oliver's cooking book (Okay, I'll admit I am not being original with the tittle, so sue me :) here's my take on Italy, well at least photography-wise. If you're wondering who the heck is Jay - if you don't know me yet in person - it's yours truly (it's my 'other' name a.k.a nick name).
These photos are some of my most favorite picks but it's not all, not yet as I'm not even halfway scanning my ungodly amounts of slides. I'm trying to avoid the stereotype images of Italy but I can't help it myself, they say you can tell a lot about a photographer from what he shot but you can tell a whole lot more of the photographer on what he chose. Having said that almost all the pictures I chose had some people in it and tell you honestly it's not the pretty postcard pictures that I like best - though I took a whole lot of them too - I have my leaning towards the usual every day's life documentary sort of pictures.
Italy, interestingly reminds me for some parts of Indonesia (Jakarta to be exact); crazy traffics and even crazier drivers, constant honking, dirty alley, clothes hanging out of window and the brazen attitudes and yet so utterly different at the same time.
If I have to single out one word to describe Italy in one word is pride (I would have gone for 'passion' but it's overused and becomes sort of cliche). Their pride of their customs, traditions, way of life, (great) food which to some strangers who don't know any better can strike as ignorance or down right arrogance, which isn't true of course.
Italians' love for the finer things is legendary, notice ferrari, armani, versace etc and reflects on their daily life. Food is always important element in Italy and a great source of argument for Italians of who's making best what.
One of the memorable moments in Italy was when I was on a break shooting in Portofino, a beautiful small port town at the early hours of the morning. I was 'talking' to this bald, mean looking Italian port security (him in Italian, me in English and somehow we understood each other) which turned out to be a nice guy and all sudden I smelled this beautiful aroma of bread being baked and apparently I wasn't the only one.
The guard shouted "foccachia, foccachia" and told me to stay while he disappeared or words to the effect. Minutes later he came back with a brown bag contained still warm, freshly baked foccachia drizzled with olive oil and sprinkle with salt and offered me to share the bread. There I was eating foccachia surrounded by one of most beautiful views in Italy.
The best damn breakfast I've ever had.
Tech Info: All the pictures I posted are full frames meaning that none of them cropped in fact they're 'over frames' as I included extra pieces of film surrounding the frame scanned as well (for aestehtical purpose only). This is a new discipline for me and a good exercise to learn to frame and compose your pictures more deliberately.
Camera: Hexar RF Lens: 50mm/f2 Hexanon Film: Kodak Slides converted to b&w with photoshop Scanner: Canoscan 8400F
|
|  | Kalau di Indonesia, keberadaan pasar pasar tradisional semakin berkurang karena persaingan (tidak sehat) dari jaringan retail besar dan juga tergeser alih fungsi di Italia justru kebalikannya pasar pagi sudah menjadi sebuah tradisi yang menjadi sebuah kebanggan.
Saya ketemu pasar pagi di Livorno ini secara tidak sengaja karena nyasar ketika mencari tempat penjualan tiket bus untuk ke menara Pisa. Hampir di setiap kota di Italia saya menemukan pasar pagi seperti ini, saya sempat terkagum dan kadang senyum sendiri melihat semengat penjual nya yang bisa dibilang mirip sekali cara menawarkan dagangannya dengan pedagang di tanah abang. Semua dengan bangga dan lantang menawarkan dagangannya memanggil tiap calon pembeli untuk melihat atau bahkan mencicipi dagangannya (saya sudah kenyang tiap kali memotret di pasar pagi mencicipi buah-buahan). Sebuah pengalaman yang menyenangkan dan mengenyangkan dibanding berbelanja di supermarket yang mungkin lebih bersih dan lebih modern tapi tanpa interaksi. Semoga pasar tradisional akan tetap ada di Indonesia.
Tech Info: Konica Hexar RF Hexanon 50mm/f2 Kodak Slide
|
 | Cibodas | Nov 20, '07 12:40 AM for everyone |
|  | What started as companying my two wedding photographer friends for location scout for wedding portraits ended up in super-fun--lucky-shoot-at-anything 'session'. In Cibodas that means flowers, lots of them.
While we never thought shooting at mundane (someone's gonna kill me for saying this) objects could be so fun it is a hard disclipine (bending over, selective focusing etc) and to be honest flora photography is a disclipine of its own and we're certainly not flora photographers (or at least very good ones).
Here's my take on flora photography, I tend to pick something abstract because:
a. It covers up my lack of skill ;) b. I like it
I convert them into B&W and tone them in green (the color of foliage), that's it Enjoy..
Tech Info: Nikon d70 Nikkor 50mm/f1.4 |
|  | ash to ash dust to dust, the Jakarta's epitaph museum was once served as final resting place for who is who in Jakarta. While no longer being in service it is now preserved as what known as epitaph museum.
This place is hauntingly beautiful and a well known spot for photograph and movies as well, ironically I feel so peaceful when I was there (scouting for portrait location).
From photography point of view, the lighting is dramatic in late afternoon providing a nice backlight and emphasize the mood of the place. This place maybe overshoot but there's a perfectly good reason for that.
Tech Info: Nikon D70s Sigma 30mm f1.4 |
|  | I was assigned for documenting a tour around Cairo when I took these pictures, it was rather crazy as I carried two completely different cameras for this: a dslr (Nikon D200) and a film rangefinder (Hexar RF).
D200 for the 'official' camera while my Hexar served me as my personal project camera. It was even crazier as we spent barely 30 minutes (or less) in each destination as I have to document the tour (it comes first) then whip out my Hexar after all being done.
Cairo's colors interest me with its hot and warm qualities, combined with slides, it produces beautiful rendition, you should see the slides for your self.
Technical Info:
Camera: Hexar RF Film: Kodak Slide Lens: Hexanon 50mm/f2 |
|  | Being stranded in Rotterdam for 5 days, I had the luck of photographing the Carnivale in Rotterdam. Coincidently this was also my first time using my Hexar RF in 'serious manner' sort of speak.
Haven't used rangefinder for quite some time and have been pampered by TTL autofocus by Nikon's great DSLRs it was certainly at least a 'moderate' culture shock' experience for yours truly.
Photographing people in event like this felt like coming home for me, it reminds me of my basic root of photography: documentary.
Being out there amidst the crowds, noise gliding through people, smiling to strangers while at the same time being alert of what's going on around you (and also trying to look cool with a black rangefinder slung around your neck ;) I miss this and it was a great reminder why I was interested in photography in the first place.
Location: Rotterdam, Holland Tech Info: Camera: Hexar RF Lens: Hexanon 50mm/f 2 Film: Fuji Slide Scanned with Canon 8400F (a.k.a my new toy) |
Konica Hexar RF
Mungkin sebuah logika yang agak keblinger tapi untuk beberapa bulan terakhir saya kembali ke film. Mungkin definisi 'kembali' sedikit melenceng karena saya tetap memakai digital untuk kebutuhan kerja.
Kalau bisa dirunut, bisa dibilang saya memulai cinta saya dengan fotografi memakai kamera rangefinder warisan ayah saya. Sebuah kamera rangefinder sederhana bermerek Canonet.
Ini menjadikan sebuah akibat, walaupun telah memiliki beberapa 'istri' yang ber jenis 'slr' tetap cinta pertama saya pada 'rangefinder'.
Kalau ngomongin rangefinder ngga bisa lepas dari ngomongin Leica dan Leica memang sudah menjadi standar parameter untuk rangefinder yang 'sempurna'.
Lalu pertanyaan nya, What the heck is Hexar RF?
Konica took the advantage of expired patent on Leica M Mount and created a camera which utilized the legendary mount.
But that's where the similarity ends.
To sum it up: Hexar is what Leica isn't or as one of my friends aptly puts it, it's what a Leica should be.
If Hexar RF is a real person and put up his bio on net dating service, it will sound like this:
Tough black titanium body with electronic shutter and motor bult in, superbly built, easy to use, intuitive and fast enough to go 1/4000 second looking for a photographer eager to have fun with a rangefinder...
well you get the idea...
So yes there is no rewind crank, no red dot and (haleluya) no more moving the bottom plate to change film.
In reality, Hexar RF is a joy to use, anyone who has used SLR will find at home with Hexar's logical and intuitive lay out.
Turn on and turn off just flick of a thumb with the option of shooting in single shot or (leisurely) continuous shot of 2.5 fps or if you prefer self timer.
At 2.5 fps Hexar's continuous mode is nothing to write home about but it's nice to know you don't need to spend ungodly amount of money on motor rewind nor the extra bulk which defeats the purpose of an RF camera.
Hexar's viewfinder is bright while Leica's viewfinder is a tad brighter, still it's excellent and it's flare free, which is kind of neat as I wish the older Leica's viewfinder is as flare free as Hexar.
IN USE
I can go on writing the specs of Hexar but it boils down to: how's the shooting experience?
one word: NICE, okay two words: Really Nice
After having the Hexar outfit for over 2 years and slug it through over 20 countries and hundreds of rolls of film later, I'm surprised I still love Hexar for what it is after the initial 'new camera lust' dissipated long long time ago.
In hands, Hexar has the perfect balance, it's light enough but not too light, it's as sturdy as the next real metal cameras (did I mention Hexar's got a titanium body)
It brings the joys of rangefinder photography while at the same touch having a (rather convenient) touch of modernization.
There's no more pain of hauling heavy motor winder, no more "Ah I forgot to cock the shutter", and definitely I don't miss taking the bottom off my camera to change my film.
Here's how I shoot my hexar, set it on AE lock, see something nice, lock on the exposure you want, focus and press the shutter, that's it, I got almost 99% right exposures implying this method, and yes even with slides heck it's even better than my digital slr.
The lens kit (50mm f/2) really sings, I will put it against any other rangefinder lens of any brands (yes I mean it) with the same spec anyway you look at it, build quality and the optical quality.
I'll say this lens is more of Leica's characters than Zeiss' characters, it gives me a very 'round' impression, very rich and smooth tonality while Zeiss' lenses in my experience will give you a more eye popping, contrasty photos.
My only gripe with Hexar is that black paint doesn't stick well on Titanium (someone told me because titanium is lacking 'pores') and the other thing is I find it really strange if you put it in continuous mode the shutter is quieter.
Some interesting stuff I found after shooting with Hexar:
-It will give you 38 exposures consistently instead of 36 (on 36 exposures film)
-It has a notch on every frame on film just like the famous Hasselblad 'notch'
So will I reccomend Hexar? Well if you like rangefinder cameras but don't wanna spend truck load of money on a solid rangefinder body, Absolutely.
By the way Hexar RF also comes in silver
|  | Semua foto-foto ini diambil kurang dari 3 jam, beberapa bahkan diambil kurang dari 1 jam di tiap lokasi. Keterbatasan waktu (foto diambil di selang jam kerja saya) memang menjadi salah satu tantangan. Mirip dengan seorang turis, bila anda perhatikan turis, apalagi yang berwisata dengan rombongan tur, mereka berpindah dari satu tempat ke tempat lainnya secepat mungkin. Mirip juga dengan prinsip ekonomi (yang salah) melakukan sebanyak mungkin dengan waktu sedikit mungkin, prinsip yang sama untuk dokumentasi foto mereka gunakan, asal jepret sana-sini apalagi dengan digital yang bisa muat ratusan bahkan ribuan foto memudahkan ini. Saya juga teperangkap dengan situasi ini dengan keterbatasan waktu saya diantara jam kerja yang padat. Ternyata ada beberapa trik untuk menambah sedikit 'bumbu' untuk tourist photography setelah beberapa kali jepret sana-sini:
1. Mainkan warna 2.Mainkan bentuk & komposisi 3. Tahu batasan
Oya, semua foto diambil di sekitar Carribean Rim, next stop is Europe :)
Info tekhnis: Kamera: Nikon D70 (kebanyakan) Lensa: Nikkor 20mm/f2.8 Lokasi: Cozumel (Mexico), Antigua (Barbados), San Juan (Puerto Rico), St Thomas (US Virgin Islands), Key West (Florida USA)
|
|  | Setiap tahun, beberapa komunitas adat di Jawa Barat melaksanakan upacara Seren Taun, yang merupakan upacara syukuran atas panen dan rezeki yang telah mereka peroleh. Setahu saya, upacara ini dirayakan secara besar-besaran hanya di 3 lokasi (mungkin 4 bila tahun ini kabarnya akan dilaksanakan di Bogor), pertama di Cipta Gelar (Halimun), di Banten dan di Kuningan (Cirebon bukan Jakarta ).
Tahun kemarin saya lumayan beruntung dapat menyaksikan Seren Taun yang jatuh pada bulan Agustus, di kampung Cipta Gelar, Halimun. Komunitas yang dipimpin oleh Abah Anom ini merayakan secara besar-besaran, bahkan jauh beberapa hari sebelum acara ritual nya dimulai.
Suasananya yang mirip pasar malam, dengan berbagai macam hiburan, mengundang ribuan orang datang ke Cipta Gelar yang padahal lokasinya jauh dari mana-mana dan susah ditempuh. Bagi yang datang jauh dari luar kota, disediakan akomodasi dan makanan 24 jam, semuanya GRATIS!
Bagi saya yang cukup menggelikan adalah melihat para ‘pendatang’ ini dengan segala kelakuannya, baik dari orang kota besar maupun yang ari desa. Terutama yang dari kota besar, yang terkaget-kaget dengan suhu dinginnya (mandi pagi brrrr) atau gaya penampilannya. Mungkin saya sendiri yang termasuk ‘bergaya aneh’ maklum saya juga anak kota
Info teknis: Kamera: Nikon F4s & Olympus E1 Lensa: Zuiko 14-54 & Nikkor 50mm
|
 | Loksado | Feb 16, '07 7:05 PM for everyone |
|  | Saya mengalami ‘cinta pada pandangan pertama’ ketika pertama kali menjejak kan kaki di tempat ini. Mengetahui tempat ini dari seorang rekan saya, seorang wartawan dari sebuah koran terbesar nasional (terima kasih Mas Amir), saya sudah rindu tempat ini sebelum meninggalkannya. Terletak di pegunungan Meratus, saya jatuh cinta dengan pemandangan yang indah, dengan orang-orangnya yang super ramah.
Penduduk asli Loksado adalah suku Dayak Meratus, yang sebagian masih hidup terpencil di balai-balai (rumah komunal) di pegunungan Meratus yang masih susah dicapai. Sebagian sudah memilih kehidupan ‘semi modern’ dengan tinggal di rumah-rumah pribadi berbaur dengan pendatang.
Tujuan asli saya ke sana adalah untuk menyaksikan Aruh (perayaan adat), di Loksado perayaan paling besar disebut Aruh Ganal (Aruh: perayaan, Ganal: besar/akbar) untuk merayakan panen akbar. Saya sendiri sampai saat ini belum beruntung untuk menyaksikan yang satu ini. Aruh yang saya kunjungi adalah salah satu Aruh yang lebih kecil, dilakukan di salah satu balai yang lumayan terpencil, yang bertujuan untuk memulai masa tanam baru.
Balai yang saya capai masih lumayan jauh dari desa terakhir, saya ditemani beberapa rekan lainnya harus menaiki ojek yang sudah dimodifikasi menanjak jalan sempit, berliku, licin dan berlumpur dengan jurang menganga siap menelan korban bila lengah. Bahkan salah satu motor ojek yang kami tumpangi sempat terseret arus sungai yang kami lintasi walaupun dapat diselamatkan.
Setelah naik ojek kami harus berjalan kaki menanjak lumayan lama, walaupun kata orang Dayak yang kami temui dan kami tanya untuk arah, jaraknya cuman 10 menit (10 menit untuk mereka, dikali lima untuk kami hehehe) dan akhirnya kami sampai juga di sana.
Penghuni balai lumayan kaget melihat kedatangan orang kota seperti kami, karena jarang mereka dikunjungi orang luar, bahkan pejabat kata mereka hanya mengunjungi 4 tahun sekali (hint: Pemilu 4 tahun sekali) cukup miris memang. Lebih miris lagi melihat betapa cepatnya arus invasi budaya, di dalam balai yang tidak memiliki listrik, puluhan poster pemain sinetron, artis Bollywood, Taiwan (ternyata Jerry Yan populer di sini) menempel di dinding bilik bamboo yang sederhana. Bahkan nama anak-anak mereka yang tidak kalah dengan nama anak kota seperti Windy, Lisa bahkan salah satu anak lelaki bernama Saddam Husein! Ketika ayahnyaditanya kenapa dinamai Saddam, jawabnya cukup singkat: Saya tidak suka George Bush.
Oh well, mungkin globalisasi memang sudah tidak bisa dihindari lagi, bahkan di tempat kecil seperti ini, gaungnya telah terasa kuat kali, hanya masalah waktu saja, saya hanya bisa berharap di masa depan nanti saya selalu bisa kembali ke sana dan tetap merasakan kedamaian yang sudah susah saya temui.
Info teknis: Kamera: LC1 Lensa: Leica DC Summicron |
|  | Desa yang terletak di kaki gunung Halimun, Jawa Barat ini memang unik. Walaupun usianya sudah sangat tua, lebih dari 600 tahun (bandingkan dengan negara ini yang bahkan belum genap 62 tahun), desa ini mampu mempertahankan cirri khas budaya nya tapi juga menerima kemajuan tekhnologi.
Adaptasi yang mengagumkan, di desa ini saya menyaksikan sesuatu yang bisa dibilang mimpi untuk negara kita, makanan yang berlimpah, rakyat yang tidak pernah kekurangan dan bahkan listrik gratis yang tersedia 24 jam!
Kuncinya menurut warga di sana adalah menjalankan adat, menghormati alam dan mengerti kearifan lingkungan. Sungai digunakan untuk irigasi dan sumber listrik, hutan digunakan anpa perlu dirusak. Falsafah hidup mereka ini lah yang menjadi nafas dari kehidupan dan kebudayaan mereka yang tetap bertahan sampai saat ini.
Mudah-mudahan pemerintah kita bisa belajar banyak dari mereka, buat apa studi banding jauh-jauh (dan mahal) ke luar negeri yang paling hanya untuk plesir bila kita bisa belajar dari anak negeri kita sendiri yang bisa hidup makmur dengan cara mereka sendiri lebih dari 600 tahun.
Info Teknis: Kamera: Nikon F4s Lensa: Nikkor 50mm/f1.2 |
|  | Banjarmasin oh Banjarmasin
Kota yang dijuluki kota seribu sungai, kini sering diplesetkan menjadi ‘seribu ruko’. Tidak salah memang, kenyataannya Banjarmasin adalah contoh bagaimana sebuah kota yang memiliki potensi menjadi sangat indah berubah menjadi sebuah kota yang semrawut karena tata kota yang keblinger.
Terdampar di Banjarmasin hampir selama setahun, terus terang saya sempat ‘sangat tidak suka’ dengan kota ini diawal-awal masa tinggal saya. Ternyata bagian yang saya ‘sangat tidak suka’ adalah sebagian dari wajah Banjarmasin yang mencoba menjadi sesuatu yang lain, mencoba menjadi ‘maju’ tapi dengan arah yang salah.
Ibarat anak cantik yang salah asuhan, rupanya Banjarmasin yang secara budaya dan geografis adalah kota sungai dicoba disetir menjadi kota modern dengan parameter standar kemajuan ala pusat alias jawa-sentris. Akibatnya, ruko berdiri dimana-mana tanpa tata kota yang jelas, daerah aliran sungai menjadi bangunan mal, jalan darat diperlebar menguruk sungai kecil atau rawa padahal sudah ada sungai yang bebas macet .
Pemerintah setempat nampaknya hampir lupa bahwa sungai adalah esensi dari Banjarmasin. Sungai adalah jalan bebas hambatan, pasar, tempat bermain, sungai disana ibaratnya adalah River of Life.
Bila pergi ke Banjarmasin, coba nikmati kehidupan sungai di sana, kalau kata teman asing saya:
“While it lasts”
Technical Info: Kamera: LC1 & Oly C5060 Lensa : Leica Vario Summicron (don’t you just love ‘em colors ;) & Zuiko
|
|  | Note:
Foto-foto ini diambil sudah cukup lampau, secara tidak sengaja ketika saya baru pulang memotret di Anyer dan melihat kecelakaan cukup besar terjadi di depan mobil yang saya tumpangi.
Ketika tragedi gampa bumi mengguncang Yogyakarta dan Jawa Tengah maka para diaspora masyrakat Yogyakarta yang banyak tersebar di seluruh Indonesia banyak yang tergugah untuk pulang kembali baik untuk menjenguk sanak keluarga mereka maupun memberi bantuan.
Para penumpang yang berada pada bus “SAN tu adalah salah satunya. Bus jurusan Sumatera-Yogyakarta itu terlibat kecelakaan dengan sebuah truk yang mengakibatkan bus yang sarat penumpang itu terbalik dan melintang dan beberapa mobil lainnya rusak di ruas tol Anyer arah ke Jakarta.
Nasib para penumpang bagaikan sudah jatuh tertimpa tangga, karena kebanyakan mereka bertujuan kembali untuk melihat tragedi gempa bumi yang mengguncang kawasan Jawa Tengah dan sekitarnya dan juga tidak sedikit diantara mereka yang kehilangan sanak keluarga karena bencana tersebut.
Info Teknis: Kamera: Olympus E1 Lensa : Zuiko 14-54mm |
|  | Kita (termasuk saya) lebih sering menyebut mereka dengan julukan ‘orang gila’ padahal mereka sebenarnya adalah orang yang sakit, bukan sakit fisik memang tapi tetap saja sakit. Entah mengapa kita yang ‘normal’, yang seharusnya memerhatikan mereka dalam kenyataannya sering melupakan, mencurigai, menjauhi bahkan menyakiti mereka yang sakit.
‘Mereka’ yang saya maksud ini adalah para penderita gangguan jiwa, kaum yang termarjinalisai oleh masyarakat padahal mereka ini adalah cermin sesungguhnya kondisi bangasa kita saat ini Ketika bangsa ini mengalami krisis maka jumlah penderita gangguan jiwa juga meningkat dan yang cukup menyedihkan adalah kenyataan bahwa jumlah penderita gangguan jiwa cenderung bertambah tiap tahunnya. Kenyataan ini diperburuk dengan minimnya fasilitas dan juga dana yang tersedia untuk membina mereka.
Dalam hal ini seorang Gendu Mulatip (90 tahun) bagaikan sebuah lilin di tengah gelapnya kehidupan para kaum penderita gangguan jiwa. Di sebuah sudut kota Bekasi berdiri sebuah Yayasan Galuh yang dirintis Gendu Mulatip sejak tahun 1983, miris melihat perlakuan masyarakat sekitar terhadap para penderita gangguan jiwa maka mantan jawara Betawi ini dengan segala keterbatasannya memberanikan diri menampung, mengurusi bahkan juga menyembuhkan para penderita gangguan jiwa.
Saat ini Yayasan Galuh memiliki sekitar 230 an pasien dengan staf sekitar 40 orang. Bagi para staf, pekerjaan mereka bukan hanya sebuah pekerjaan belaka tapi sudah menjadi bagian dedikasi kehidupan mereka, dimana sering kehidupan mereka bahkan keluarga mereka harus dinomor duakan demi para pasien mereka.
Yayasan Galuh sebenarnya sudah melebihi kapasitas mereka, yang memang didesain untuk menangani kurang dari 200 pasien, tapi untuk menolak pasien tidak mungkin dilakukan karena mereka harus menolong dan terbatasnya keberadaan fasilitas bagi para penderita gangguan jiwa ditempat lain.
Pasien mereka yang berasal dari 13 provinsi, berbagai macam etnis, usia dan latar belakang menjadi bukti bahwa gangguan jiwa tidak mengenal batas.
Info Teknis: Kamera: Nikon D70S Lensa: Sigma 30mm/1.4 |
| |